Explorando o Conflito no Cinema e na TV: Desafios Essenciais

Conflito: O Motor da Narrativa Cinematográfica

Desde o início da narração de histórias, o conflito tem sido o núcleo que impulsiona a trama e desperta a atenção do público. Em termos simples, o conflito é a tensão que dá vida à história. Sem ele, os personagens não evoluem, a trama não se move, e o público se desinteressa. No McSill Studio, acreditamos que é o conflito – especialmente o conflito interno dos personagens – que cria uma história inesquecível.

Para autores e roteiristas aspirantes, o conflito pode parecer uma ideia abstrata ou apenas um obstáculo a ser superado. Na verdade, é muito mais que isso: é uma ferramenta que revela a profundidade emocional de personagens e o contexto no qual vivem. No cinema e nas séries de TV, onde o visual é fundamental, o conflito precisa ser cuidadosamente trabalhado para gerar impacto emocional.

Entendendo o Conflito Externo e Interno

No McSill Studio, diferenciamos o conflito em duas vertentes: o externo e o interno. Esses dois tipos são interdependentes e, juntos, oferecem ao público uma experiência completa e envolvente.

Conflito Externo

O conflito externo é o confronto visível que o personagem enfrenta, como uma luta contra um vilão, a superação de um obstáculo físico, ou uma situação de perigo. Esses conflitos são vitais para o cinema e a televisão, pois geram uma narrativa visual que facilita o envolvimento da audiência. É o que chamamos de arco externo: o caminho que o personagem percorre ao longo da história em termos de ação.

Conflito Interno

Por outro lado, o conflito interno trata da batalha emocional e psicológica do personagem. Essa é a luta que ocorre no interior da mente e do coração. Ela é menos visível, mas fundamental para dar ao personagem uma dimensão humana e realista. É o arco interno, a jornada emocional que conecta o público ao personagem.

Para ilustrar, podemos citar um exemplo clássico do cinema: Luke Skywalker em Star Wars. Enquanto sua jornada física o leva a enfrentar o império, sua jornada interna envolve a descoberta de quem ele é, suas dúvidas, medos, e o desejo de honrar seu legado. Assim, o público não apenas se envolve na luta contra o vilão, mas se conecta com a luta interna de Luke para descobrir seu propósito.

O Papel do Conflito Interno na Jornada do Herói

No McSill Studio, incentivamos nossos autores a desenvolverem conflitos internos profundos, especialmente ao construir o arco do protagonista. Muitos escritores iniciantes se concentram no conflito externo, mas deixam de explorar como os desafios internos moldam o personagem. A jornada do herói, um dos arquétipos mais utilizados no cinema, depende justamente da união entre esses dois tipos de conflito para criar uma história completa e emocionalmente impactante.

Por que o conflito interno é tão desafiador para escritores iniciantes?

Para um autor iniciante, desenvolver o conflito interno pode ser intimidante. Ele exige uma compreensão profunda de psicologia e empatia, além de uma habilidade de colocar o leitor ou o espectador dentro da mente do personagem. Muitos escritores ainda se sentem inseguros em descrever as emoções de forma realista, optando por diálogos e ações que nem sempre revelam o que está em jogo no interior dos personagens. É aqui que o McSill Studio apoia os escritores, fornecendo orientações específicas e exemplos que ajudam a criar personagens complexos e emocionalmente ricos.

10 Conflitos Internos Essenciais para Histórias de Cinema e Streaming

Abaixo estão dez tipos de conflitos internos que, no McSill Studio, utilizamos frequentemente para ajudar nossos escritores a desenvolver personagens para histórias cinematográficas e séries de streaming. Cada um deles traz uma dinâmica única que pode ser explorada para enriquecer a narrativa.

1. Homem vs. Ele Mesmo
   Um dos conflitos mais comuns e universais é o da luta do personagem consigo mesmo. Esse tipo de conflito reflete nossos próprios dilemas humanos e é altamente identificável para o público. O personagem pode enfrentar seus medos, dúvidas ou traumas, e essa batalha interna pode ser o elemento que o transforma. Filmes como Cisne Negro, onde a protagonista lida com suas obsessões e inseguranças, ilustram bem esse conflito.
2. Moralidade vs. Desejo
   Este conflito apresenta o dilema entre o que o personagem sabe que é certo e o que ele deseja. Trata-se de um clássico "certo vs. errado", que revela o lado humano e falho do personagem. Por exemplo, em O Poderoso Chefão, Michael Corleone luta entre manter a moralidade ou ceder ao desejo de proteger a família, mesmo que isso o leve a um caminho sombrio.
3. Dever vs. Felicidade Pessoal
   Nesse conflito, o personagem precisa equilibrar suas obrigações e responsabilidades com seus próprios desejos e necessidades. Esse dilema pode se manifestar em histórias de policiais, soldados, ou profissionais cuja vida pessoal é sacrificada. No filme O Fugitivo, por exemplo, o personagem principal luta para limpar seu nome enquanto cumpre seu dever de proteger sua vida.
4. Passado vs. Presente
   Muitos personagens lutam para se libertar de traumas e erros do passado que continuam a influenciar seu presente. Esse conflito é o coração de histórias como Manchester à Beira-Mar, onde o protagonista enfrenta o peso da culpa e a dificuldade de superar um evento trágico do passado.
5. Ambição vs. Contentamento
   Quando a busca pelo sucesso entra em choque com o desejo de uma vida simples, o personagem enfrenta um conflito comum nas sociedades modernas. Filmes como Cidadão Kane mostram como a ambição desenfreada pode corroer a felicidade e o contentamento.
6. Coragem vs. Medo
   Superar o medo para fazer o que é necessário é um tema universal. Em O Discurso do Rei, o personagem principal luta contra o medo e a insegurança para enfrentar uma audiência e realizar um discurso importante.
7. Confiança vs. Dúvida
   Esse conflito aborda a luta do personagem para acreditar em si mesmo. No filme Rocky, o protagonista enfrenta suas próprias inseguranças enquanto se prepara para uma luta que testará todos os seus limites.
8. Vingança vs. Perdão
   A luta entre buscar vingança e optar pelo perdão é uma batalha interna poderosa. Em Gladiador, o protagonista é dividido entre vingar a morte de sua família e encontrar a paz em seu interior.
9. Aceitação vs. Rejeição
   O medo de ser rejeitado pode levar o personagem a esconder sua verdadeira identidade. Em O Rei Leão, Simba luta com sua autoaceitação, temendo que seja rejeitado por seu passado.
10. Esperança vs. Desespero
    Em situações extremas, manter a esperança é um ato de coragem. Em Um Sonho de Liberdade, Andy Dufresne lida com o desespero da prisão enquanto agarra-se à esperança de liberdade.

Como no McSill Studio Apoiamos Escritores no Desenvolvimento de Conflitos

No McSill Studio, temos um compromisso com o desenvolvimento de histórias impactantes. Para isso, oferecemos mentoria e workshops que auxiliam autores e roteiristas a aprofundarem os conflitos em suas histórias. Abaixo, compartilho algumas técnicas que usamos para ajudar escritores a explorarem o conflito de maneira eficaz:

1. Exploração Psicológica dos Personagens
   Incentivamos os escritores a “entrar na pele” dos personagens, refletindo sobre suas experiências e medos mais profundos. Analisamos a trajetória emocional do personagem e perguntamos: “Qual é o maior medo dele? Como ele lida com isso internamente?” (Há um livro sobre este assunto escrito por James Mcsill e Luis Carlos Osório, um dos psiquiatras mais relevantes da atualidade, com clientes entre as grandes celebridades da música/ entretenimento mundial)
2. Construção de Cenários de Conflito Realistas
   Apoiamos os autores a criarem cenários onde os personagens são forçados a fazer escolhas difíceis. Ao criar uma situação em que cada escolha tem consequências emocionais, o conflito se torna mais realista e atraente.
3. Uso de Técnicas de Escrita para Expor Conflitos
   Encorajamos o uso de diálogos, gestos e reações para mostrar os conflitos internos, evitando monólogos internos longos. Muitas vezes, uma expressão silenciosa ou um olhar diz mais do que palavras.
4. Discussão de Exemplos de Grandes Obras
   Utilizamos exemplos de filmes e séries que executam conflitos internos e externos com maestria. Ao estudar como outros roteiristas abordaram conflitos semelhantes, os escritores podem ter novas ideias e ampliar sua compreensão.
5. Exercícios de Escrita Focada em Conflito
   Desenvolvemos exercícios que estimulam a criação de conflitos específicos. Por exemplo, um exercício pode consistir em escrever uma cena em que o personagem enfrenta uma situação que testa sua moralidade versus seu desejo pessoal.